CATDOLL: アニメ制作者：目は基幹産業ではない。火星の知覚認識は30年間続いています。

日本のアニメキャラクターの制作に関して、私が最も感銘を受けたのは「京都アニメーションの顔」、つまりほぼすべてのキャラクターが同じであることです。さらに、日本のアニメキャラクターのほとんどには共通点が1つあります。それは、目が大きいことです。

日本のアニメキャラクターの顔が現実になったら死ぬほど怖いと何度も文句を言われてきましたが、この大きな目のスタイルは受け継がれてきました。しかし昨夜、1980年代にアニメ制作業界に入り、かつてはガイナックスに所属していた柳口一喜というアニメーターが、現在の日本のアニメは女性キャラクターの目の描写に重点を置きすぎていて意味がないと不満を漏らした。

柳沼一義は1984年にアニメ制作業界に入りました。当時、宮崎駿に憧れていたため、宮崎が在籍していたテレコムアニメーションに入社しました。しかし、入社当時は宮崎駿や高畑勲はすでに退社しており、その後矢沼和喜もGAINAXなどのアニメ制作会社に入社した。

長年にわたり原画・絵コンテ制作に携わる。 1990年代後半には、矢沼和義氏自身も漫画を描き、その漫画のテレビアニメ監督も務めた。業界のベテランである柳沼一義は、自身をアニメファンの第一世代とみなし、自らをロリコンと呼んでいます。彼は基本的に現在のアニメーションに対して批判的な立場を取っています。

矢沼和義さんは昨日ツイッターで「今のアニメはキャラクターの目の描写に力を入れている。あるアニメ監督が言っていたけど、女の子の目の描写は宇宙戦艦ヤマトの艦橋（ヤマトの艦橋は脇役の三番艦が代表）を描くのと同じくらいの労力がかかる。みんな意味がないと思っている。今のアニメは1コマ200円。2時間で3コマ完成させてどれだけの収入になるのか。アニメ制作の給料が上がっていないのも腹立たしいが、今はアニメ自体が売れていない。宮崎駿のアニメ並みに売れれば1コマ1000円のアニメもある。今のアニメのキャラクターの線は増えている。可愛い女の子を描きたいなら、綺麗な目を描けばいいというものではなくなっている。肌の色が良くて可愛い女の子を描きたいなら、努力が必要なんだ」と発言した。

ちなみに、矢沼和義さんは、本日もネットで人気の絵師たちを揶揄し、「ネットで大人気で神様と呼ばれているアマチュア絵師たちの作品は、僕が30年前に家賃も払えず地元に帰省した時に描いた作品と同等。アニメ業界の情緒的認識が30年間乱れている」と発言。