CATDOLL: 中国のアニメはどうやって台頭したのですか?ブランド認知度の向上が最優先事項

かつて、「天上天下」や「おたまじゃくしのお母さん探し」に代表される民族的要素、民族的技術、民族的物語、民族的精神を描いた一群の民族漫画は、中国人が誇る文化的名刺となっていた。 1980年代と1990年代は国内のアニメーション映画にとって画期的な年であり、上海電影撮影所が単独で世界のアニメーション界を支配していました。テーマと技法の豊かさと多様性は、当時のあらゆる年齢層の観客を魅了しました。 「哪吒龍王」と「魔導書」は民話に基づいており、古典的な正月画やオペラからイメージを借用している。切り絵アニメーション『ひょうたん兄弟』や『人参人形』はいずれも国際映画祭で上映されるに値する作品でした。特に「哪吒龍王」や「魔導書」などの伝統的な題材では、中国の画材が広く使われており、背景の灰色の中国画が人物の美しい模様や彩度の高い色彩と調和のとれたコントラストをなしています。絵の中の亭、塔、渓流などあらゆる要素がその民族性を示し、中国独特の文化的雰囲気を表現しています。

しかし、1990年代以降、海外のアニメが中国のテレビ画面に大々的に「侵入」してきた。中国国産アニメ作品数は大幅に減少しただけでなく、その質や影響力も以前より大幅に低下している。民族アニメは今日、どのようにして国家の優れた伝統文化を広める社会的役割を果たし続け、また激しい市場競争の中で良好な経済的利益を達成できるのでしょうか。これは、民族アニメーションの制作と推進に携わるすべての実践者が直面する困難な問題です。

大衆の美的嗜好を満たすことが鍵

世界のアニメーションは、様式化と収束という2つの主要な線に沿って発展しており、それらは互いに一定の距離を保ちながら、DNAの二重らせん構造のように密接に絡み合っています。様式化とは、異なる監督や会社によって創造的なスタイルや特徴が極端に異なる現象を指します。一方、コンバージェンスとは、異なる監督や会社によって制作された作品のスタイルや特徴がほぼ類似しているという現象を指します。様式化はニッチ市場の個別化されたニーズをよりよく満たし、コンバージェンスはマス市場の普遍的なニーズをよりよく満たします。例えば、現在世界各国でCG（通常はデジタル作品を指す）アニメーションが制作されており、それらのアニメーションのキャラクター造形やストーリー設定は、米国が席巻しているCG大作と非常によく似ている。アジア文化圏の多くの国のアニメや漫画会社は、日本のアニメの影響を受け、日本風のアニメ作品を制作しています。これらはすべてコンバージェンス現象の現れであり、つまり、あるスタイルがマスマーケットに認知されると、広範囲にわたる模倣というコンバージェンス効果が引き起こされるのです。

国産アニメーションにおける国産要素や国産技術は、様式化された効果の形でより反映されることが多いです。大衆市場で成功するには、様式化から収束への橋渡し、つまり国民的アニメーションに対する大衆の美的感覚の支持点を見つけることが必要だ。例えば、中国の漫画家、聶崇睿とフランスの脚本家、パトリック・マーティが共同制作した漫画『包正伝』は、漫画のスタイルが強く、中国の古典的な衣装や建築の要素を取り入れていますが、愛、憎しみ、復讐を伴う探偵物語を描いています。このジャンル映画のストーリーは、もともと非常に様式化されたコミックを、ストーリーの面で一般に大衆の美的感覚に受け入れられている文化的製品と融合させ、国際市場で良好な販売実績と評判を獲得しました。

したがって、優れた国民的アニメーション作品は、時代の特徴と国民的スタイルをアニメーションの創作に統合する必要があります。造形、色彩、音、服装、物語など、あらゆる面で国民文化を取り入れ、国民化と国際化の調和ある共存を実現し、時代の流れに遅れを取らないようにすべきです。中国は豊富な文化資源と広い市場空間を持つ国です。これらの貴重な資源をいかに合理的に活用し、大衆や時代の美的ニーズと融合させ、現代人に愛される芸術的な映像へと変貌させていくかが、現在のアニメーション業界の大きな課題となっている。

ブランド認知度の向上は最優先事項です

計画経済時代には、国民アニメは単なる文化作品としてしか考えられていませんでした。今日の市場経済時代において、国民的アニメは見た目が良い作品であるだけでなく、売れる商品でなければなりません。国民的アニメーションの栄光を取り戻すには、広く持続的に普及できるようなブランド認知度がなければなりません。ブランドコンセプトが確立された後は、短期的な効果だけでなく、将来を見据え、良質な国産アニメで市場を占領し、観客を引き付け、好循環を形成し、産業チェーンの発展を推進する必要があります。衣装や小道具から文化や自然の風景に至るまで、優れたアニメーション作品は、商品、観光、飲食、不動産など、多くの産業の繁栄を促進することができます。

現在、ほとんどの国産アニメ作品はこのようなブランド認知度を確立しておらず、後発の派生作品は初期のコンテンツ企画とは無関係だと考えています。実際、派生作品は観客の心に突き刺さる優れた作品があってこそ生き残ることができるのです。派生作品も巧みにコンテンツに取り入れられ、良いストーリーと相まって視聴者に認知されています。最近公開されたハリウッドアニメ大ヒット作「マダガスカルのペンギン」では、邪悪なタコがたくさんのペンギンの泡ガラス玉を集めました。これらのガラス玉は、タコがさまざまな場所でペンギンを捕まえるための手がかりですが、実際には、これは映画の中で非常に重要なおもちゃの製品ラインです。国産アニメには魔法の小道具や魔法の動物なども数多く登場しますが、それらにも特別な機能や意味を持たせ、視聴者がさらに関わり、商品を購入したいという欲求を抱かせる必要があります。

今日、国産​​アニメーションが世界のアニメーション界で単に中国アニメーションの名刺として機能するだけでは十分ではありません。名刺はアイデンティティを示すことはできても、利益をもたらすことはできないからです。国民的アニメは名刺価値からブランド価値へとシフトする必要がある。 「ディズニープロダクション」という言葉がアニメーション映画の品質保証を意味するのと同じように、国産アニメーションは最終的には監督のブランドと会社のブランドに基づくものになります。ディズニーは、白雪姫やピノキオなどの古典的なおとぎ話を通じて独自のブランドを築き上げました。我が国のアニメ監督やアニメ会社は、国民的神話、国民的物語、国民的シンボルなどを基に効果的に自社のブランドを構築し、最終的には確立されたブランド認知度を活用して、より多くの国民的アニメの創作、普及、産業の繁栄を促進することもできます。

民族アニメーションには大きな可能性がある

中国政府は常に国産アニメを強力に支援してきた。昨年、文化部は社会主義の核心価値観を持つアニメ作品を支援する計画を発表し、「党の物語を伝えるアニメ」と革命的な伝統教育をテーマとするアニメ作品の支援に重点を置くと同時に、中国の優れた伝統文化と優れた民族民俗文化のテーマと密接に関連するアニメ作品も考慮に入れると明記した。中国国家新聞出版広電総局も「中国の夢」をテーマとしたアニメの制作を重点プロジェクトに挙げ、「原動力」中国オリジナルアニメ出版支援計画を継続的に実施している。これらの政府支援プログラムでは、優れた国家アニメーションプロジェクトが最優先されます。

もちろん、国産アニメーションの発展には、国産アニメーション研究開発プラットフォームの設立、優れた国産アニメーションのアイデアのタイムリーな発見、国内外の大衆市場の融合傾向の把握、国産アニメーションが創作当初から真に大衆の美的ニーズを満たすことができる製品となることなど、やるべきことがまだ多く残っています。例えば、チャンネルサポートの強化、国産アニメ普及システムの構築、国産アニメの国内市場での放送改善の支援、国産アニメが国際主流市場に参入するための条件作りに力を入れています。