キャットドール：日本の大学教授は、アニメ業界が7つの大きな課題に直面していると指摘した。お金よりもコネが重要

日本のアニメ業界の状況がどんどん悪化していることは誰もが知っています。さまざまなデータや状況からも、アニメ業界の状況が楽観的ではないことがわかります。 2014年に日本アニメーション協会が発表した白書レポートから、『神のみぞ知るセカイ』のアニメ制作会社マングローブの突然の倒産まで、日本のアニメ業界はここ1年弱気傾向が続いている。現在、日本の大学教授である雲野勉氏は、日本のアニメ制作業界が直面している7つの大きな課題を直接指摘している。これら 7 つの課題により、日本のアニメーションの将来は解決不可能な悪循環に陥っているようです。

7つの主要な問題は次のとおりです。

1. アニメ制作会社のアニメ制作・販売・配給体制がリスクが高すぎる。

2.アニメ1シーズン（放送期間は3ヶ月）が追加されます。

3. 企画テレビ局は、アニメ作品数の増加に対応できる大手アニメ制作会社を好みます。

4. 固定金額での制作委託を受けるアニメ制作会社が増えている。作業をスピードアップするためには、より多くのスタッフを採用する必要があるが、彼らには交渉力がなく、悪循環になっている。

5. 声優の出演料の高騰により、アニメの作画に使える資金が圧迫されている。

6. CDやソフトウェアの売上は減少し続けています。

7. アニメ制作における原作者や声優の権利が拡大する。

教授は、これら7つの問題が、日本のアニメ制作会社が現在、極めて高い財務リスクに直面しているにもかかわらず、大量の外部アニメ制作の仕事を引き受けざるを得ないという現象につながっていると考えています。日本のアニメ制作会社は今、ジレンマに陥っている。注文数が減ると、自らの資本連鎖が崩壊する恐れがある。今では誰もがペテロから奪ってパウロに支払っています。さらに困った問題としては、放送当時は人気があった作品でも、アニメの制作数が増えると、アニメが終わろうとする頃には、視聴者は次のアニメに注目し始めてしまうということだ。よく考えてみてください。7月にどんな新しいエピソードを見たか覚えていますか?視聴者は次から次へとアニメに注目を移していくため、一つのアニメがコアなファン層を固めて市場を形成することは不可能です。

昨今のアニメの人気は声優陣に大きく依存しており、放送されて初めて人気が出るという状況になっています。放送終了後、視聴者は声優陣を追いかけ、アニメは隅っこで忘れ去られてしまう。ライトノベルやコミックを原作としたアニメであれば、放送後も原作の力で人気を維持できる。オリジナルアニメの場合、放送後も人気を維持するためには、さまざまな声優ラジオ番組に頼らざるを得ません。アニメの放送が中止されると、原作はすぐに忘れ去られてしまいます。日本のインターネットでは、アニメが終了してから1週間後には、関連する議論の量が50％減少します。これは日本のアニメ業界が直面している解決不可能な状況です。