キャットドール：国産アニメ映画は急速に発展しており、将来ダークホースになる可能性あり

欧米、さらには日本のアニメからの大きな影響を受けながら、国産アニメは自ら革新し、国民性も融合して満足のいく成果を上げてきました。 2014年末から2015年初めの旧正月連休期間中、「奇覇II」「ブーニーベアーズ2」「ラビットヒーロー2」「一万年後」など、多数の国産アニメ映画が上映された。これらの作品の多くは、内容と技術レベルの点で印象的でした。

「喰い馬」プロデューサーが手掛ける新作「ハード西遊記」

ミッキーマウスやドナルドダックからドラえもん、ハローキティなど、海外の漫画スターは世代を超えて子供たちの成長に寄り添ってきましたが、中国では何世代にもわたって注目を集め続けることができる漫画スターアイドルは非常に少ないです。この点について、北京青青書アニメーションテクノロジー株式会社のCEOであり、アニメ映画「クイバ」のプロデューサーでもある呉漢青氏は、「中国には子供たちの成長に寄り添うバーチャルアニメスターが不足している」と考えている。では、中国にはどのようなアニメブランドが必要なのでしょうか?呉漢青氏は「『卍』のマンジやさまざまなキャラクターのように、あらゆる階層のファンを持ち、中国の子供たちの成長に付き添うことができる、一世代または数世代にわたって付き添うことができる1人以上の仮想キャラクターでなければならない」と述べた。

近年、ハリウッドはヒーロー作品を次々と世に送り出し、その世界的な影響力は日々高まっています。中国でも、アイアンマン、スパイダーマン、ベイマックスなどの映画やテレビのキャラクターは高い尊敬を集めており、スーパーヒーローというブランドは人々の心に深く根付いています。これは、中国大衆が西洋の主流文化に同化していることを意味するのではなく、むしろ中国人は一般的に偶像崇拝のコンプレックスを持っていることを意味します。英雄映画は大衆の崇拝の対象をうまく作り出します。これらの画像は、強さと美しさ、愛と希望を示し、人々の夢と情熱に再び火をつけます。中国の文化産業が世界中で人気の文化ブランドを立ち上げたいのであれば、インターネットを利用してさまざまな文化圏のユーザーデータを収集する必要がある。私たちはこれらのビッグデータを基に、普遍的な文化的価値を抽出し、一連の文化製品を通じてそれを十分に表現し、国境を越えて活動を続け、多様性を生み出し、文化ブランドの世界的な影響力を強化します。

2015年には数多くの国産アニメ映画が公開され、その多くは内容的にも技術的にも素晴らしいものでした。アニメ映画『喰破』の製作会社である青青書アニメーションの公式アカウントがこのほど、最新傑作『変奏遊』の漫画表紙を微博で発表したとみられる。フルカラーコミックの第1話が4月2日に正式に公開されました。この作品は、精巧な作風、壮大な世界観、優れたキャラクター設定、そして豊かなストーリーを備えています。

市場に出回っている数多くの『西遊記』のパロディとは異なり、『西遊記 終』は革新に対して異なるアプローチをとっており、その予告編は公開されるやいなや人々の注目を集めた。現在公開されている公式コンテンツから判断すると、キャラクター設定は現代人の美学に沿ったものになっており、性格設定も非常に特徴的です。主人公でも脇役でも悪役でも、性格は二次元ファンの嗜好に合致している。物語は、4人の師匠と弟子たちが生きた時代の変化を描いています。彼らは生き残るために、変わった事業に取り組む事務所を開設した。もっと現実的で、もっと情熱的で、もっと面白いです。メインストーリーはそのままに、現在話題となっているテーマを組み合わせ、二次元世界と現実世界との架け橋となる作品です。今年下半期には「西遊記」が漫画を原作としたウェブドラマをリリースする予定だと報じられている。業界の良心ともいわれるトップアニメーション制作チームが、古典的なテーマを衝突させ、非凡な西遊記のストーリーを披露します。多数の優れた吹き替えと豊かで力強いバックグラウンドミュージックの制作と相まって、この作品は間違いなく、すべての人に幻想的な視覚の饗宴をもたらすと信じています。

アニメ映画は将来ダークホースになるかもしれない

国内映画市場では『10万のワイエス』『ラビットマン』『ベイマックス』『怪盗グルーの月泥棒』などのアニメ映画が大ヒットし、2014年以降、映画市場におけるアニメ映画の割合が増加している。2014年がアニメ映画にとって試練の年であったとすれば、2015年は世界中のアニメ映画にとって大きな年となるだろう。 20本以上のアニメ映画が世界各地の主要劇場で公開される予定だ。

今年初めに公開された『ベイマックス』は中国で大成功を収めた。ディズニーとマーベルの初の合作であるこの作品は、公開後短期間で興行収入5億を突破し、中国本土におけるディズニーアニメ映画の最高興行収入記録を樹立した。これは中国国内市場でのアニメ映画としては『カンフー・パンダ2』が樹立した6億の興行収入記録に次ぐものである。精巧な制作と密接に結びついたストーリーに加え、アニメ映画はティーンエイジャーから大人まで誰でも鑑賞できるという点も、この成功の重要な理由の一つです。天津キャピタルシネマのマーケティングマネージャーの李さんは、2015年に「スポンジ・ボブ」「ミニオンズ」「スヌーピー」など有名なアニメキャラクターの3Dバージョンが映画館に登場すると語った。1980年代から1990年代に生まれた多くの人々とともに成長してきたこれらのアニメキャラクターは、現代の子供たちに好まれるだけでなく、大画面に登場すると多くのアニメファンの思い出を必ず呼び起こすだろう。 ”

中国の映画市場、特にアニメーションのジャンルが徐々に細分化される中、アニメーション制作者はどのようにして映画の観客層を正確にターゲットにできるのでしょうか? 『一万年後』の監督、イー・リー氏は「今の中国人（観客）にとって、アニメは単に子供っぽい。しかし実際、このジャンルがもっと多様化し、観客の選択肢が増えれば、市場はもっと大きくなるだろう」と信じている。

国産アニメ映画の発展の勢いは最高潮に達しているが、海外からの輸入アニメ映画が1億元を軽く超えることと比べると、国産アニメ映画業界はネットユーザーから「生死の十年、喜羊羊と大狼。シュケ、ベタ、青猫は悲しい」と揶揄されている。 「プレザント・ゴート」や「ビッグ・ビッグ・ウルフ・アンド・ブーニー・ベアーズ」シリーズのアニメ映画は、1年に1本公開されるという高い効率を維持しているものの、低年齢向けのストーリーのため、より多くの年齢層の観客を引き付けるには至っていない。しかし、『億年後』や『兎勇者 青麗伝』など、興行収入が1000万を超える国産アニメ映画も数多くある。外国のアニメ映画と比較すると、国産アニメ映画は制作技術やストーリー設定においてまだ大きな進歩を必要としている。アニメ映画が徐々に映画市場に参入するにつれて、国産アニメ映画にはまだまだ発展の余地が残されています。