CATDOLL: なぜ中国のアニメは「中国的要素」を取り入れることができないのでしょうか?

昨今、アニメーション映画は世界中のスクリーンで大ヒット作品の一つになりつつあります。中国市場の拡大と中​​国文化の輸出に伴い、世界中のアニメ映画に「中国の要素」が頻繁に登場し、これらの映画はしばしば印象的な興行成績を達成しています。しかし、「中国的要素」を使って大儲けしているこれらのアニメは、「Made in China」であることはほとんどありません。なぜこのようなことが起こるのでしょうか?なぜ中国のアニメは中国の物語をうまく伝えられないのか？中国のシンボルを発見して探求し、それを国内のアニメーションに使用して中国文化の力を示すにはどうすればよいでしょうか。最近、中国のアニメーション産業の国際化に関するセミナーが北京で開催されました。多くの業界関係者がイベントに出席し、中国のアニメ業界について意見を述べた。

「ウサギの英雄：青麗の伝説」

中国のシンボルは世界のアニメにとって「商業的武器」となっているが、国内のアニメに利益をもたらすことはできない

1990年代以降、中国文化は世界中の文化分野を席巻するトレンドとなりました。同時に、「中国のシンボル」は世界のアニメにとって「商業的な武器」にもなっている。

例えば、「ムーラン」は、1998年6月19日以来、米国で公開された最初の週末に3日間の興行収入記録2,300万ドルを樹立し、世界全体での興行収入は合計3億430万ドルとなった。 10年後の2008年6月、『カンフー・パンダ』はアメリカで公開された初週末の3日間で興行収入6000万ドルを記録し、全世界での興行収入は5億7710万ドルに達し、ハリウッドアニメ映画史上の興行収入の奇跡となった。 「中国のシンボル」は、外国のアニメ制作会社に継続的に多大な利益をもたらしています。

対照的に、近年では優れた中国アニメ映画はほとんど制作されていない。過去 2 年間のカンヌ映画祭の映画マーケット展示エリアを例に挙げてみましょう。中国映画海外宣伝公司のブースはいつも地下一階の目立たない一角にあり、そこでは中国ではあまり知られていない映画がいくつか販売されていました。 2014年のブースはそのままアニメの特別セッションとなり、国内のアニメ映画数十本の宣伝・広告が行われました。担当者によると、購入者は中東や東南アジアが中心だという。海外市場は楽観視できていない。 iResearchのインタラクティブ・エンターテインメント事業センターの研究主任である薛永鋒氏は、国内のアニメ映画が国際基準に追いつくにはまだまだ長い道のりがあると率直に述べた。

世界的に見ると、各国で商業的に好成績を収めているハリウッドのアニメは別として、日本のアニメですら国際的な商業市場でシェアを握っておらず、宮崎駿のアニメは芸術の分野でのみ優れた成績を収めている。今日の中国のアニメーションは、商業性という点では、まだ初期段階にあります。国内市場で興行成績が好調なアニメでも、海外進出ができないのは紛れもない事実です。

中国のアニメ映画には良い作品がないのでしょうか？中国のアニメ映画は、中国映画史上初のアニメ映画『鉄扇公主』から始まり、80年以上の洗礼を受けてきました。 1960年代初頭、「天上天下」「三僧侶」「哪吒龍王」などの映画が中国のアニメーションの発展を最高潮に押し上げました。

したがって、私たちは「中国のシンボル」の魅力に驚嘆すると同時に、なぜ今私たちは「鋭い武器」を手にしているにもかかわらず、かつての「天下無敵」ほど輝かしくはなく、代わりに外国のアニメのアイデアや技術の「文化的レプリカ」を崇拝しているのかを振り返るべきです。

北京新映画協会映画館の周鉄東総支配人は、2008年以前は海外に輸出できる国産映画は武侠映画だけだったが、2008年以降は中国のアニメ映画も海外で販売・配給されるようになったと考えている。現状、アニメは躍進が急務となっているジャンルであるように思われます。漫画は世界中の視聴者に届く可能性が最も高いです。アニメーション映画は、市場の境界を最もうまく超え、文化的な差別を克服し、業界の知恵を統合できるタイプの映画であるため、アニメーションの制作には無限の想像力があり、さまざまなコンテンツやテーマに対応できます。

カンフー・パンダ

創作は専門的ではなく、価値観も不明瞭で、現代的な観点から中国文化を表現していない。

なぜ私たちは同じ物語を海外で語ることができないのに、他の人たちは私たちの物語で世界中で人気を博すことができるのでしょうか?周鉄東監督は「それは、私たちが中国の物語を語っているのではなく、中国の物語を語っているからだ。映画には人間の感情は描かれているが、人間味はない」と語った。彼はディズニーの名作アニメ映画「ムーラン」を例に挙げ、「私たちはムーランの物語を通して中国人の忠誠心や親孝行を語りますが、ディズニーのムーランは感情を持った女性として捉えられ、自己実現や男女平等を体現しており、完全にグローバル化されています。国産アニメ映画の最大のシェアは依然として児童向けアニメです。多くの映画がファミリー映画だと主張していますが、実際にはハリウッドスタイルのファミリー映画には程遠いのです」と語った。

北京電影学院アニメーション学院の学長である李建平氏は、中国のアニメーション映画の国際化は長期的な課題になると考えている。まず第一に、私たちはしっかりとした基盤を築き、創造の法則を尊重しなければなりません。特に創造性と脚本、制作技術、アートスタイルに取り組みます。中国では毎年数十本のアニメ映画が制作されているが、すべてのアニメ監督がアニメ映画制作の経験を持っているわけではなく、アニメ映画の制作者の中にはプロではない人もいる。例えば、単にビジネス能力があるだけの「成功者」が、必ずしも良いアニメーション作品を制作できるとは限りません。結局のところ、良い製品だけがビジネスの成功につながります。お金を持っているからといって、良い作品が生み出されるとは限りません。専門家の能力と熱意を結集し、彼らに成長するための空間と時間を与えることが必要です。

第二に、私たちは世界にどのような価値観を伝えたいのかを明確にする必要がありますが、多くのクリエイターは今のところこの点を明確にしていません。そして、物語の伝え方を慎重に研究・調整し、物語を適応・再創造する能力を高め、中国の物語を世界に伝え、世界に響く形で中国の物語を語り、物語を通じて価値観を伝え、世界がこれらの価値観を受け入れることができるようにします。

中国は資源面で優位性があり、それはコンテンツ面で優位性があり、長い歴史、素晴らしい文化、豊かな伝統があることを意味します。ここの資源は無尽蔵です。私たちは作品を通じて、中国人の生活状況、生活態度、家族関係、人間関係を世界に理解させ、中国文化が他の文化と同じくらい優れていることを世界に理解させなければなりません。世界が中国人を理解し、中国人を好きになり、さらには中国を訪問したいと思ってもらえるようにしましょう。中国のシンボルが中国文化の含意を真に表現します。

また、中国のアニメ市場における現在の問題の一つは、観客が外国の作品を観ることに慣れており、中国の作品に信頼を寄せていないことだ。観客の態度を変え、物語で伝えられるものが受け入れられ、感動を与えるようになるには、時間と優れた国産アニメーションが必要になるだろう。

海外市場では、プロのオリジナルチームの構築をサポートするために共同制作に依存しています。

近年、投資のための共同製作モデルを採用する中国のアニメ映画が増えている。周鉄東氏は、現在の中国映画の海外市場は主に共同製作によって支えられており、共同製作は中国映画が世界に進出するための主な経路となっていると考えている。

アメリカのアクアメン・エンターテインメント社の会長である張小良氏は、中国の四大古典の一つである『西遊記』からインスピレーションを得て、ディズニーのアニメ『ムーラン』の監督であるバリー・クック氏を監督に、『スター・ウォーズ』シリーズのコンセプトデザイナーであるイアン・マッケイグ氏を共同監督に招いた。彼らは5000万ドルを投資し、中国、韓国、米国と協力して3Dアニメ映画「KONG」を制作した。

ムーラン

ハリウッドの監督たちは中国の神話『西遊記』をどう描くのか？張小良氏は、「西遊記」には多くの複雑な中国語の要素が含まれており、中国人にはよく知られているが、外国人には理解が難しいと述べた。これらの要素をそのままスクリーンに映し出せば、国際市場で勝つことは難しくなるだろう。一方、ハリウッドのアニメーション映画は、大きく複雑な背景とシンプルなストーリーラインに重点を置いています。そのため、『西遊記』を翻案するにあたっては、複雑で過度に国家主義的、宗教的な部分を削ぎ落とし、原作の最も本質的なもの、人間の共通性の中で最も感動的なものを掘り起こし、現代的な要素を加えて物語を表現し、現代的な価値を持たせた。これがこの映画の独創的なアイデアです。

孫悟空の中国的イメージを国際的なスクリーンにどうやって持ち込むかについて話していますか?バリー・クック監督はインタビューの中で、創作のプロセスにおいては、まず良い脚本とストーリー、生き生きとしたキャラクターを用意すること、そして次のステップは開発に時間を投資することだと語っている。 『アナと雪の女王』が制作されたとき、完成までに3年かかると発表されましたが、ディズニーは実際には『雪の女王』のキャラクターの開発に15年を費やしました。大変な努力をしましたが、結局完成しませんでした。その代わりに、『アナと雪の女王』の完璧な効果が実現するまでにさらに 3 年かかりました。私たちは、中国の物語を世界中の人々に伝える架け橋になりたいと願っていますが、まずは私たち自身がこの中国の物語を十分に理解しなければなりません。映画の企画には多くの計画と準備が必要です。キャラクターの作成やストーリーの設定では、多くの草稿が破棄される可能性があるため、完成させるには十分な忍耐と時間が必要です。もちろん、考えることもとても重要です。気まぐれで決断することはできません。チームの総合的な知恵がまだ必要です。そこで今回は、中国、韓国、米国からの国際チームのサポートを受けています。

バリー・クック氏は、映画『コング』については現時点ではまだ予測が難しいが、少なくとも3年はかかるだろうと語った。鍵となるのは、いかにして最適なコストで最大の効果を達成するかです。イルミネーション・エンターテインメントが『怪盗グルーの月泥棒』を制作した時の費用はわずか6,900万ドルだったが、その効果はディズニーやピクサーの映画に匹敵するほどだった。

コング

中国のアニメ映画がハリウッドから学ぶべきことはたくさんある。上海アニメ映画スタジオのアニメーション監督蘇大氏はかつて、ハリウッドアニメの技術革新、特にコンピュータアニメーション制作とソフトウェア開発・応用における卓越性の追求は、すべて学ぶ価値があると語った。この成功したモデルにより、ディズニー、ドリームワークス、ピクサーなどの大企業が強力で成熟したアニメーション産業システムを構築することができました。投資および資金調達モデル、法的保護からクリエイティブな計画、脚本執筆、技術開発、ソフトウェアアプリケーション、スタイルデザイン、市場ポジショニング、マーケティング、流通まで、すべてが合理的かつ実用的で高度に運用可能な基盤の上に構築されています。重要なのは、各リンクが非常に専門的で献身的な才能によって実行されることです。中国のアニメーションは、新たな発展の出発点において、これらの原則を十分に理解し、その理解に基づいて独自のアニメーション産業システムの構築に着手する必要があります。そうでなければ、比較的原始的、あるいはワークショップ形式の規模と方法で彼らと競争するのであれば、その差は大きくなりすぎてしまうでしょう。

過去20年間、世界のアニメーション技術は大きく進歩しましたが、中国のアニメーション制作レベルはそれほど向上していません。周鉄東氏は、国内のアニメ映画の競争環境はかなり厳しいと述べた。 2014年の子供の日の休暇中に、国際的には不可能と思われる複数のアニメ映画が同時に公開されました。低コストで市場競争力の弱い低レベルのアニメ映画を多数制作するよりも、マクロコントロール、業界規範、業界コンセンサスを通じて国内外で成功を収める大作を制作する方がよい。

李建平氏は、国際商業市場に参入するには、専門的で独創的なチームを持つか、国際チームと協力して国際市場とつながる必要があると述べた。国際的なトップクラスの人々と一緒に働くことを選択するのも一つの方法です。このような協力により、中国のアニメーターやチームに学習の機会が生まれ、中国のアニメーションチームが成熟し、より多くの国際的なアニメーション映画を制作できるようになります。優れた協力モデルは、地域の資源の優位性と人材の優位性を最大限に活用し、それをコンテンツの優位性や市場の優位性に変換することができます。